現代人是否習慣以片段式的影像去理解這個世界？無力深究而拼湊的影像到底說明了甚麼？譚偉平嘗試發掘影像與文字的互換性，先後走訪斯里蘭卡、台灣、香港、日本及中國，以鏡頭捕捉亞洲各地人民的「步伐」，並以文字拼湊亞洲的當代形態。

為了理解亞洲在現代化過程中所遇到的價值判斷問題，如英國在斯里蘭卡的殖民政策如何影響人與土地的關係、香港人在「九七回歸」後如何失去了自己的「影子」、透過觀察台灣選舉反思民主意義、日本在傳統與革新之間所出現的夢魘、中國在現代化過程中的娛樂化現象又代表著甚麼等，譚偉平以十四年（2005-2019）時間完成《浮世》系列的創作，共選輯52張相片收錄出版。


作者簡介：

譚偉平

譚氏以不同媒介創作，其中以攝影、裝置及環境藝術為主，作品主要關注「人和土地」之關係。他於1991年獲英國雷丁大學藝術學士，並於1995年以優等成績畢業於倫敦大學斯萊迪藝術學院之研究院。為文化媒體藝術地圖之主席及創辦人之一。現任香港中文大學藝術系副教授。曾參與多個國際展覽，包括「越後妻有大地藝術三年展」、「2001高雄國際貨櫃藝術節」、「平凡子民 – 九十年代至今華人觀念攝影展」… …，作品曾於中國、香港、台灣、澳門、日本、南韓、菲律賓、斯里蘭卡、澳洲、英國、法國、瑞士及美國等地展出。